Příběh jednoho mistrovského díla: "Dívka na míči" od Picassa

Vykreslit

Cirkusoví umělci odpočívají mezi nekonečnými představeními. Tenká jako samotná linie, gymnastka na míči balancuje, opakuje číslo, silák sedí tiše na krychli. Obvyklá scéna z cirkusového života.
Kontrast těl je posílen rozdílem v základech: koule je extrémně nestabilní postava s jedním otočným bodem, zatímco kostka je v kontaktu s celou základnou s podlahovou rovinou, což ji činí co nejstabilnější.

Picasso, v jehož hlavě se v roce 1905 formují myšlenky kubismu, se v této práci již zaměřuje na formu. Právě prostřednictvím ní vyjadřuje své myšlenky, svůj postoj. Barevnému schématu dominuje růžová (hlavní barva tohoto tvůrčího stádia), ale ozvěny předchozího „modrého“ období zasvěceného chudým, životu a chudobě a obecně bolestivé jsou stále slyšet (bohatá modrá se svými odstíny byla umělcem použita jako opakovač smutku, beznaděje). a prázdnota).
Na obzoru Picasso vylíčil část putovního souboru, který viděl v dětství doma. Vzhledem k tomu, že krajina je tak připomínající španělské země.

Kontext

"Růžové" období je spojeno s Picassovou komunikací s cirkusovými umělci. Když se v roce 1904 přestěhoval do Paříže, zamiloval se do tohoto města, s jeho shonu a spousta nápadů a událostí. Několikrát týdně navštívil cirkus Medrano, seznámil se s umělci a rozhodl se napsat velké plátno „Rodina akrobatů“. V tomto procesu šel daleko od původní myšlenky.


Rodina akrobatů, 1905

To, co dnes známe jako „Dívka na plese“, byla epizoda s chlapcem v „rodině akrobatů“, ale v tomto procesu umělec tuto část opustil. Samostatná epizoda byla pak vyzdobena do samostatné práce a chlapec se stal dívkou.
Vědci naznačují, že Picasso při práci na vyvažovací postavě vycházel ze sochy Johannesa Goetze. Vskutku je poměrně těžké si představit, že i nejzkušenější akrobat může stát na míči dlouho.


"Chlapec, který na míči balancuje" Johannes Goetz

Osud autora

Pablo Picasso se narodil v rodině umělce. Ten otec učil dítě kreslit, a docela brzy. Ve věku 15 let se Pablo účastnil výstav ve městě Malaga. Bylo jasné, že má jednu cestu - umělcům. Mladý muž, který se naučil v Madridu, ale nevyrovnal se s akademickou nudou, odešel do Paříže, kde se pak soustředila intelektuální a kreativní barva.
V Paříži Picasso přežil vše od nesnesitelné chudoby až po báječné bohatství. Byly chvíle, kdy žena, se kterou žil, nemohla chodit ven - nebyly tam žádné boty. Na Montmartru žilo tolik kreativních lidí a mnozí nemohli stát.


"Guernica". 1937

Neodcházel z domu a vždy s sebou nesl zbraň, protože oblast, ve které žil, se hemžila těmi, kdo rozuměli pouze jazyku síly. Picasso v těchto letech si dovolil všechno - jak v tvorivosti, tak v životě. Jedna milenka následovala další, vazby s muži, alkohol, opium binges. Přestal užívat drogy, když viděl tělo německého umělce, který se ve studiu zavěsil. Picasso se bál, že jednoho dne, když bude opilý drogami, překročí hranici zoufalství a také spáchá sebevraždu.
Spolu s Georgesem Braqueem přišli s kubismem. Odmítli tradice naturalismu a chtěli přesvědčivě ukázat prostor a gravitaci mas. Postupně však přicházeli na rebusy, které je téměř nemožné vyřešit. Pozdější práce Picassa vždy odrážela to, co se děje: módní surrealisté, politické poruchy, války, mír. Období tvořivosti důsledně sledují změny v globálním světě.


„Alžírské ženy, Verze O. 1955

Picasso byl plný energie. Měl několik manželek, nespočet milenek a milenců, zákonných a nemanželských dětí. On je připočítán s desítkami tisíců prací. Nikdo nedokáže přesně odhadnout rozsah svého uměleckého dědictví - údaje se pohybují od 20 tisíc do 100 tisíc obrazů.
A po smrti zůstává nejoblíbenějším, nejdražším, nejplodnějším, nejmocnějším Pablem Picassem.

Loading...

Populární Kategorie